שלושה עצים גוססים מביאים יחד קהילה בדטרויט
ראיון עם מוזיאון צ'ארלס ה. רייט להיסטוריה אפרו-אמריקאית.
בשנת 2018, מוזיאון צ'ארלס ה. רייט להיסטוריה אפרו-אמריקאית גילה שלושה עצי זלקובה גוססים בקמפוס שלהם בדטרויט, מישיגן. עצים אלו סומנו להסרה ויועדו לכריית חיפוי לקומפוסט. עם זאת, בשנת 2019, כחלק ממשימתו להיות מוסד אפס פסולת, המוזיאון יצר שיתוף פעולה עם המכללה ללימודים יצירתיים (CCS) כדי לקצור במקום את העצים לסיפור יצירתי. עלתה השאלה הראשונית כיצד שני שכנים - מוזיאון ומכללה לאמנות ועיצוב - יכולים ליצור תקדים לפרקטיקה יצירתית לקראת פעולת אקלים וצדק אקלים בקהילה?
ל-Climate Toolkit הייתה הזדמנות לראיין את הכוחות היצירתיים מאחורי דפרויקט ותערוכת סטודיו עץ.
ערכת כלי אקלים:
תודה רבה שהתכנסת היום. לפני שנתחיל, האם נוכל להקיף את המעגל ולערוך סבב היכרות מהיר?
לסלי טום:
בַּטוּחַ. אני לסלי טום. אני מנהל הקיימות הראשי במוזיאון צ'ארלס ה. רייט להיסטוריה אפרו-אמריקאית. אני כאן כבר שמונה שנים.
אקיאם סלמון:
שמי אקים סלמון. אני מומחה למחקר ועיצוב במחלקת הקיימות במוזיאון רייט. אני גם בוגר המכללה ללימודי יצירה, אז אני יכול לדבר על הדואליות בין שני המקומות.
איאן למברט:
אני איאן למברט. אני הדיקן ללימודי תואר שני ומחקר כאן ב-CCS. אני כאן בערך ארבע שנים. לפני כן הייתי בבריטניה. התחלתי את החיים כמעצבת ויצרנית רהיטים, אבל מהר קדימה 30 שנה ועכשיו אני מתמחה בקיימות ועיצוב, ועיצוב לפעולת אקלים.
ערכת כלי אקלים:
מְעוּלֶה. ובכן, זה נהדר לפגוש את כולכם. האם נוכל להתחיל במתן סקירה כללית של יוזמות הקיימות של מוזיאון רייט והמחויבות של המוזיאון ל"הפיכת הבלתי נראה לגלוי"?
לסלי טום:
כן, שאלה מצוינת. מוזיאון רייט החל לבחון קיימות בשנת 2014 כאשר אוניברסיטת וויין סטייט פנתה אליהם עם א הזדמנות למלגות להחייאת דטרויט. בזמנו קיבל המנכ"ל שלנו השראה להביא קצין קיימות. כל כך קצר סיפור ארוך, כך הגעתי לכאן. הרקע שלי, אני מניח, כאדריכל ומעצב חווית משתמש UX אילץ אותנו לעצור כיצד הגדירנו איך נראית קיימות במוזיאון. כשהגעתי לכאן לראשונה, התחלנו לצמצם את השירותים - הכנסנו כונני מאווררים משתנים, למשל, מה שאיפשר למנועים שלנו לא לפעול 24/7 והפחית את האנרגיה שלנו ב-$30,000 בשנה הראשונה. אבל כל זה היה מאוד בלתי נראה כי זה מאחורי המערכות המכניות והקירות. הבנו שיש לנו הזדמנות כמוזיאון לעזור להביא חוויות לאנשים ברחבי העולם הסביבתי שלנו.
לסלי טום:
במקביל עבדתי גם על התקנה תשתית מי סערה ירוקה - פרויקט ענק שמחזיק כעת 19,000 גלונים של מי סערה באתר שלנו. עבדתי עם קולות קהילתיים, והצלחנו לבנות סנקופה בגובה 70 רגל, שהיא סמל אדינקרה המייצג ציפור שמראה שאנחנו יכולים להסתכל אחורה להיסטוריה לפני שנתקדם. ורק החוויה הזו של הפיכת התשתיות האלה לקצת יותר גלויות לציבור הייתה ממש מספקת והזדמנות. מועצת המנהלים והנאמנים של המוזיאון שלנו אימצו כעת אימוץ של מערכות בנות קיימא כאחת המטרות העיקריות של המוסד. ודרך הניסיון הזה, כל המחלקות השונות שלנו מסוגלות כעת להתמקד ולהפוך את הקיימות הבלתי נראית במערכות שלנו לקצת יותר גלויה.
ערכת כלי אקלים:
זה כל כך משפיע כשאתה מקבל רכישת מנהיגות ברמה שבה אתה יכול למעשה לאמץ קיימות כאחד מעקרונות הליבה של המוזיאון שלך. אז, ספר לי על דפרויקט .Tree Studio וכיצד הוא יצא לפועל.
איאן למברט:
במוזיאון רייט היו שלושה מתים זלקובה עצים בקמפוס שלהם. נזכרתי בפרויקט בגנים הבוטניים באדינבורו שבו א וויך אלם עץ נכרת וניתן ל-25 אמנים לעשות בו מה שהם רוצים. והם הכינו מגוון חפצים נחמדים מאוד. מה נוכל לעשות, אם כן, כשמוזיאון פוגש בית ספר לאמנות עם העצים האלה? זה היה סיפור אחר? וברור שרצינו להעלות נרטיב של קיימות - אבל אני חושב שלפני כן, בהתחשב במשימה החשובה של מוזיאון רייט, הייתה לנו הזדמנות ליצור חפצים שהטמיעו בתוכם נרטיב של בעיות צדק חברתי וצדק אקלים, מסתכל על החוויה האפרו-אמריקאית בדטרויט.
ערכת כלי אקלים:
איך נראה התהליך השיתופי והיצירתי בין מוזיאון רייט והמכללה ללימודי יצירה?
אקיאם סלמון:
לשיתוף הפעולה בין מוזיאון רייט והמכללה ללימודים יצירתיים הייתה דואליות עמוקה שאפשרה להקשר של ההיסטוריה והעבר ולכל היבטי המחקר ליצור דרך מטפורית יותר לומר: "מה ראו העצים?" אז היכולת להקשר בהקשר, בסדר, העצים ראו את ההתפתחות של כל הדורות האלה של אנשים לאורך השנים מ שבטי אנישינאבה להקשרה לתרבות החומרית האפריקאית. ואז בדיעבד של התבוננות בחשיבה עיצובית ובתלמידים. יש שני קפלים לפרויקט שבו הייתי מעורב. המרכיב הראשון היה בשנת 2021 - זה היה חלק השיוף של איחוד הקורס. המרכיב השני היה המדיטציה, שהודגשה באמצעות הפקת סרט בן חמש דקות. המדיטציה הפכה למרכיב מרכזי ששזר את החוט של מה שקיים כחשיבה עיצובית, אך גם כעשייה מכוונת. והתחושה הזו שבה הצלחתי לעבוד עם מוזיאון רייט - ולסלי במיוחד - להבטיח את כל הכוונות האלה של באמת לכבד את השאלה הזו של 'מה ראו העצים?' יכול להתקיים יחד עם הפיכת לוח התכנון המכוון לאמנות בהקשר של העיר דטרויט. למען האמת גם לגבי הסיפור הזה, ולשאול: מהן בדיוק נקודות השיא של החיים בתוך העיר, כמו גם נקודות השפל? ואיך אנחנו מכבדים את העתיד?
איאן למברט:
זיהינו שכדי שהפרויקט יצליח, ד.Tree לא יכול להיות מורכב רק מתלמידי CCS. כדי לקבל חוויה אותנטית יותר של דטרויט, יצרנו שבע מלגות מלאות לאמנים ויוצרים מדטרויט שיצטרפו לכיתה. הם היו צריכים להגיע מדטרויט, המטראמק או היילנד פארק וגרו באזור לפחות שלוש שנים. והתרומה ששבעת החוקרים הללו תרמו הייתה חשובה לאין ערוך לפרויקט מכיוון שהם נתנו קונטרה לתלמידי CCS בכיתה. 12 התלמידים בסך הכל עבדו כמעין אטליה - קבוצה יצירתית שבה כל אחד ממשיך בפרויקטים האישיים שלו, אך ניזון מרעיונותיו של זה, ועובד יחד עם מטרה משותפת. וזה הוליד את החפצים הנפלאים האלה. בשלב הראשון, התלמידים התנסו. במקרה השני, הם גיבשו רעיון. ובמקרה השלישי היה ביצוע הפרויקט.
אקיאם סלמון:
מה שהיה באמת יפה זה שהמימון שהולך לפרויקט התחלק בין שני המוסדות. הצלחנו לגייס סטודנטים כמתמחים ישירות מ-CCS. היו עוד אמנים בעיר שנשכרו גם כן, יחד עם חברי מוזיאון רייט שידם המלאה הייתה. זה היה פינוק מגוון של ידע והקשר. מתהליך המדיטציה והקונטקסטואליזציה ועד עכשיו שבו יש לנו את התערוכה; שבו הצלחנו לחלק מימון בין מוסדות ולהעסיק את האמנים הללו באופן מקומי, לשכור סטודנטים לעבודה כמתמחים. כעת, כשרשמית אני חלק ממוזיאון רייט, הצלחתי להשתמש בכוונה בשני החוויות שלי כדי להקל על הצרכים של התלמידים שלנו בשפת עיצוב. זה מה שאנחנו צריכים להקשר בהקשר כדי לוודא שחמש השנים האלה של מחקר ופיתוח וחקירה יצרו סיפור מגובש שלם בחדר אחד, שהוא ד.תערוכת עצים שיש לנו היום. וכל הידיים שנכנסו לזה, וזה תהליך שיתוף הפעולה שהפך אותו למימוש או הזדמנות כל כך מוצלחת.
איאן למברט:
הפרויקט הגיע לשיאו בתערוכה בגלריה המרכז במכללה, שנמצאת בבניין ששימש בעבר כמוזיאון רייט. לאחר מכן, היו לנו כמה התכנסויות של מנהיגות בכירה הן מהמכללה והן מהמוזיאון. זה הוליד תערוכה שנייה, שמוצגת כעת במוזיאון רייט, שלדעתי נתנה לנו הזדמנות להיכנס לרמה הרבה יותר עמוקה של הרהור על מה שהשגנו בפועל. לתערוכה השנייה הזו יש רמת הפקה של נאמנות הרבה יותר גבוהה, ולדעתי עומק הפרשנות ועומק הנרטיב בתערוכה זו עשירים הרבה יותר. לאחר שהייתה לנו הזדמנות להסתכל אחורה ולהביא אנשים אחרים, הצלחנו לספר את הסיפור בצורה הרבה יותר מוגדרת. לסלי ואני כבר עשינו כתב ופרסם עבודה אקדמית שהצגנו בכנס Cumulus בשנה שעברה. זכינו גם בפרס עיצוב שירות בינלאומי עבור 'השפעה על החברה' מאת ה-International Society of Service Innovation Professionals שאנחנו מאוד גאים בו. אנחנו בהחלט לא הקבוצה הראשונה של אנשים שלוקחים עץ כרות ואומרים, בואו נהפוך אותו לאובייקטים סיפוריים. עם זאת, אני לא מודע לשום מקרה שבו מוזיאון עם היסטוריה חברתית וצדק חברתי עוצמתי מאוד שיתף פעולה עם בית ספר לאמנות בדרך זו.
ערכת כלי אקלים:
הזכרת את אחד הקטעים הקריטיים של הפרויקט והתערוכה הזו סיפרה ל נָכוֹן סיפורה של דטרויט. האם אתה יכול לדבר קצת עבור הקהל הרחב שלנו על כמה מבעיות האקלים הדוחקות ביותר שקהילת דטרויט מתמודדת איתן עכשיו?
לסלי טום:
יש קשר קונטקסטואלי קשה סביב עצים מכיוון שבדרך כלל לא טופלו עצים בסביבת דטרויט. מה שנראה כמו הזדמנות מושלמת עבור מוזיאון רייט היה לשתף פעולה עם כמה מהאנשים שעובדים בפועל על פרויקטים של עצים בדטרויט. לפני כמעט שנה, ראש עיריית דטרויט, מייק דוגן, חתם על א שותפות דטרויט Tree Equity עם American Forests לשתול 75,000 עצים, ליצור 300 מקומות עבודה חדשים ולהבטיח השקעה של $30 מיליון עבור שכונות דטרויט. אנחנו עובדים גם עם יוזמת עץ הפרי של אוניברסיטת מישיגן סטייט להרחבת הפרדסנות העירונית בעיר. ו ירוקת דטרויט כדי לחבר את המבקרים לנטיעות עצים ולתוכניות לפיתוח כוח אדם. לדטרויט עצמה יש למעלה מ-1400 גנים עירוניים, שהם יותר מכל עיר אחרת. ואז למצוא את השותפים שלנו כמו איאן למברט, מפתחים עבודת אקלים בכל רחבי המכללה ללימודים יצירתיים, עובדים על משיכת חוטים של איך לחבר בעיות אקלים עם הציבור. אז זה פשוט נראה מרגש לקיים את מערכת היחסים והשותפות האלה הן פיזית עם שכנינו והן במרחב שבו אנו עוקבים אחר חלק מהדברים הברי קיימא של העיר דטרויט סדר יום פעולה יוזמות ביחד.
איאן למברט:
ממש נדהמתי מדבריה של אניקה גוס - המנכ"לית של עיר העתיד של דטרויט – כשהיא דיברה ב כנס Cumulus 'עיצוב להתאמה' עוד בנובמבר אשתקד: "השפעות האקלים גורמות הכי הרבה נזק בשכונות שהן העניות והחומות ביותר". זה מעלה את הרעיון של הון העצמי. זה אולי נראה מובן מאליו, אבל עצים יוצרים שפע באזורים מסוימים. אז, אם תכנסו לאזורים העשירים יותר בדטרויט, תראו הרבה עצים; ואם תכנסו לאזורים העניים יותר, אולי תראו גם עצים, אבל הם סוג של צומחים דרך בתים נטושים. יש מתאם בין חופות עצים בריאות לאורח חיים בריא. אני חושב שהחיבור עם עצים להון הוא סופר חזק. אבל באותה מידה, דטרויט כריתה בין 10,000 ל-20,000 עצים בשנה. חלק מאלה יכולים להיות עצים קטנים, אבל בכל זאת הם עצים. כעת מתקיים בדטרויט קמפיין לשתילת עצים, עם הכרה ביחסים בין עצים לבריאות העיר.
ערכת כלי אקלים:
זה נראה כמו ה דפרויקט .Tree נוגע במספר היבטים של קיימות אקלימית כולל צדק חברתי, הסטת זרמי פסולת, שוויון בקהילות עירוניות והקשר של נרטיבים סביב שינויי אקלים. לכן, זו שאלה בת שני חלקים: כיצד יכולים חללי אמנות ומוזיאונים למלא תפקיד מרכזי בעיצוב מחדש של מסרי אקלים סביב נושאים אלה? ואיזה סוגים של פעולות אקלימיות חיוביות אתה מקווה שתקבלו השראה מאינטראקציה עם ד.תערוכת עצים?
IAM למברט:
מבחינה היסטורית מוזיאונים היו עמוד התווך של הנרטיב הקהילתי, המציע אופני הוויה או דרכי מחשבה. אז, במיוחד בהקשר של פעולת אקלים והתפקיד שהמוזיאון ממלא, הוא מביא את הנושאים הללו בחזית הפרוגרמטית שלו, שם הקהילה מוכנסת לחשיבות של פעולת אקלים. לדוגמה, ביצוע תערוכות כגון אלה ושיתוף פעולה בקנה מידה גדול כזה בתוך שני המוסדות הבולטים הללו - זה מתחיל להניע את השיחה על מה שהקהילה עושה כדי לפעול. בתור אמנים, זה המקום שבו אנחנו יכולים לקחת את המושגים היותר מופשטים אלה. כשאנו שואלים את השאלה 'מה ראה העץ?', זה פואטי, אבל בו בזמן הכרחי כי זה ההיבט האנושי של ההקשר והפעולה האקלימית. איך נוכל לראות את זה יותר כסוגיה אנושית לעומת רק תחושת הנתונים והחשיבה השיטתית הזו שלא מתקדמת עם פעולה אנושית ממשית?
לסלי טום:
חבר הנאמנים שלנו הנחה את כולם לחשוב על ריכוז דטרויט כמובילה בתחום המוזיאונים, תוך אימוץ מערכות בנות קיימא כחלק מהיעדים האסטרטגיים שלנו. כל אחד מהדירקטורים, ואני כמפקח על קיימות, ניסה להבין איך אנחנו עושים זאת. וכך, פיתחנו מסגרת שבה אנחנו מרחיבים את השורה התחתונה המשולשת אנשים, כוכב לכת, שגשוג ותוכניות - כי זה מה שמוזיאונים עושים טוב: למידה ומעורבות, להיות מרחב ציבורי שלישי. אני חושב שזה חמש שנים דפרויקט העץ באמת פגע באיך לחשוב על הכללת אנשים וקולות שונים לאורך התהליך. אז רק כמה נקודות נתונים קטנות ומהנות - שילמנו למעלה מ-40 אמנים כחלק ממה שאקים הזכיר בסרטון המדיטציה; ככל הנראה הבאנו למעלה מ-80 קולות שונים כדי ליצור הפעלות האזנה, וידאנו שאנו יוצרים את המסרים בצורה אמיתית שנשמעה נכונה והרגישה נכונה עבור דטרויטרס. במיוחד לאקלים כי רצינו לוודא שאנחנו מעבירים הודעות נכון לכלכלה המעגלית ואת ההיבטים השונים של מה שהפרויקט הזה כולל. אז כן, היכולת לעבוד בתוך חלל מוזיאוני ועם קבוצת משתפי הפעולה הזו באמת עזרה להחזיק את האמת בהרבה מהעבודה הזו.
איאן למברט:
מוזיאונים הם מוסדות לספר סיפורים, ומוזיאון רייט הוא מקום חזק להפליא לספר סיפורים ולהיות שקוע בסיפור. עם זאת, יש קושי, לדעתי, להציב את תפקיד האמנות או העיצוב האמנותי במשבר האקלים. היו לי מספר שיחות עם מדענים - והמדע כמובן ממלא תפקיד חשוב ביותר במשבר האקלים כי המדע עוזר לנו להבין מה קורה. זה נותן לנו אחיזה בעובדות ומאפשר לנו לדעת איך להגיב. כמובן, הרבה מהתגובות למשבר האקלים הולכות להיות מדעיות וטכנולוגיות, אבל משבר האקלים הוא גם משבר תרבותי, משבר פוליטי ומשבר כלכלי. אני חושב שהתפקיד של אמנות ועיצוב הוא לעצב תרבות - לעצב את העולם החומרי שלנו, לעצב את התרבות החזותית שלנו, לעצב את התרבות הנרטיבית שלנו. ולפעמים היו לי את השיחות המתסכלות האלה עם מדעני אקלים כשאני אומר, הו, אנחנו צריכים לשתף פעולה. והם אומרים, ובכן, אני לא יכול לחשוב מה אתה יכול לעצב עבורנו. אותה הבנה מוגבלת של היקף מה שעושים מעצב או אמן. אבל מה שאני מנסה להגיד להם זה שליוצרים ומעצבים יש דרך אחרת לראות בעיות ודרך אחרת להגיב לבעיות שעשויות לספק מעבר לכיוון כלשהו של פתרון. אנחנו יכולים לנסות לשנות גם רעיונות ומדיניות, לגרום לאנשים לשנות את הגישה הפוליטית שלהם. זה מורכב ביותר. אין פתרון אחד לשינויי האקלים. זה לא רק עניין פשוט של להגיד שאנחנו הולכים להפסיק להשתמש בנפט או שאנחנו הולכים להפסיק לשרוף פחם. הדברים האלה חשובים, אבל זה לא באמת לב הבעיה כאן. הכל קשור עמוק, עמוק.
ערכת כלי אקלים:
תודה לכולכם על השיתוף. האם יש לך תחושה של התגובה מקהילת דטרויט הסובבת את דפרויקט .Tree Studio? האם היו סיפורי הצלחה, אתגרים באינטראקציה עם התערוכה, או כל משוב סביב העבודה המדהימה הזו שאתה עושה?
לסלי טום:
היו הרבה יתרונות נלווים שאולי אפילו לא צפינו. לדוגמה, אחת ממתנדבות המוזיאון, אטה אדמס, הפכה לקול שלנו של עצי דטרויט שכולם מזכירים מהסרטון של אקם. הבאנו אותה גם כקול לדיון הפנל שלנו לסימפוזיון העץ שקרה עם התלמידים בספטמבר במהלך הקורסים שלהם. חלק מהחשיבה שלנו הייתה שאנחנו מוציאים לא מעט כסף על השיעור הזה, על התלמידים האלה, אבל מה יקרה אם היינו פותחים את ה-Treposium לעוד אנשים? זה היה גם בתקופת קוביד. אז עשינו סימפוזיון עץ וירטואלי עם ליבת העיצוב של CCS כחלק מה- חודש העיצוב של דטרויט - ולמעלה מ-900 אנשים יצאו לזה. הצלחנו לגרום למשתתפים בפאנל לפרוץ לחדרים ולדבר על החוויות שלהם עם עצים ודטרויט. וזה היה פשוט מידע רב ערך עבור התלמידים ללכת משם עם תחושה עמוקה זו של היסטוריה. אקים יצרה את הכותרת הזו עבור התערוכה שמסכמת את כל החוויה: "אנחנו מכבדים את חוכמת האנשים, המקום וההיסטוריה כחלק מהעבודה הזו."
לסלי טום:
סיפור נוסף שיש לחלוק במהלך עיצוב תערוכת CCS כלל גם את אטה אדמס. דרך היותה מעורבת בסרטון המדיטציה וב-Treposium, אטה התחילה לנהל שיחות עם שכנותיה - היא גרה במתחם דיור קשישים - ואמרה להם לבוא ל-Treposium, לצפות בסרטון, והתחילה לנהל עוד ועוד שיחות סביב עצים. כתוצאה מכך החלה מתחם הדיור שלה לשתול עצים נוספים ושכרה חברת נוף חדשה שתטפל בעצים. איאן קם במהלך תערוכת CCS והיה כאילו, אנחנו רוצים להביא אותך ואת השכנים שלך לראות את התערוכה הזו. וכך, טנדרי הסעות של CCS תואמו לאסוף את אטה ושכניה כדי לבוא לראות את דפרויקט עץ ולחוות חוויה במוזיאון רייט. וזה רק הפך לעוד רגע אחד של כאילו, וואו, תראה מה שלושת העצים האלה עשו. איאן הגה את הכותרת הזו לפרויקט, שהיא: "שני מוסדות, שלושה עצים ושנים עשר יוצרים" - רק יצירת פלטה שלמה של חוויות ותרבות ממוקדת העוברת סביב עצים והרחבת המודעות ליתרונות האקלים של עצים. בנוסף, החזון של מחלקת הלמידה והמעורבות שלנו במוזיאון רייט הוא להעשיר את כל התערוכות בתכנות פרשניות. אני נרגש לדווח כי דתערוכת עץ שימשה השראה לסדנת גנאלוגיית עצי משפחה עם טוני בורוז, גנאלוג ידוע ומחבר הספר שורשים שחורים: מדריך למתחילים להתחקות אחר עץ המשפחה האפרו-אמריקאי. הסדנה, ד.גנאלוגיית עצים: כיצד לגדול ולקיים את המשפחה שלך, עוצבה על ידי מרלין מרטין, מנהלת למידה ומעורבות, עם יותר מ-100 אנשים בהשתתפות.
אקיאם סלמון:
מה שכולם אמרו נכון מאוד בהקשר הרחב. אני יכול לדבר ספציפית על האמנים שהיו מעורבים, במיוחד על היכולת לגייס את כל המתמחים השונים האלה מ-CCS שהיה לי העונג לעבוד איתם - זה פשוט היה הקשר שונה של עבודה ומנהיגות כי כל אחד מהסטודנטים האלה קיבל גם ממש- תפקידי מנהיגות בחיים. כל אחד מהם תרם בזכויות הפרט שלו. אז למרות שהייתי מנהל אמנותי לומד, רבות מההחלטות היו צריכות להיפתר על ידי התלמידים והאנשים המעורבים. לדוגמה, שכרנו סטודנטית לגרפיקה בתנועה מ-CCS, סם פיקט, שבעצם נאלצה לעבור דרך הכיוון האמנותי והאסטרטגיה ואז לתת לה את הרגישות של הפרויקט. היא התחילה לפרק איך היא תפרש את כל ההיבט הזה של מדיטציה, את ניקוד הסרט ואת כל הדברים שעשינו לתוך הטקסטים הפעילים האלה שיינצלו. ואז אותו דבר קורה עם אנשי הסרט שהבאנו על הסיפון. זה הרגיש כאילו כל אחד מהאמנים האלה קיבל הזדמנות עצמאית להראות את עצמו מבלי להרגיש שהוא נלכד בקופסה. זה פשוט נתן להם את ההזדמנות לדבר. וזה הוליד פעולה קולקטיבית. אז בנוסף לתערוכה ולהיבט החברתי של הקהילה, הזדמנויות המנהיגות שניתנו לקולות צעירים יותר היו פשוט יוצאות דופן. והרגשתי שלכל אמן ומשתתף צעיר בו יש אור שהם מסוגלים להאיר. ואני חושב שזה גם היה מרכיב ממש יפה, והתוצאה של התהליך.
ערכת כלי אקלים:
אני אוהב איך מיסגרת את כל הפרויקט, שלושה עצים גוססים רק מאחדים את כל הקהילה. אני חושב שזה סיפור ממש יפה. אז, השאלה האחרונה שלי בראיון שלנו היום, וזו יכולה להיות עבור כל אחד בקבוצה, האם יש לך עצות או המלצות למוזיאונים או מוסדות תרבות אחרים שמקווים ליצור תערוכות בהשראת אקלים או עבודת מעורבות קהילתית?
איאן למברט:
הם צריכים לשכור את לסלי.
לסלי טום:
(צחוק) ובכן, אני כן רוצה לחבר את המחשבה האחת הזו. מדדנו את טביעת הרגל הפחמנית שלנו עבור כל התערוכה עבור מוזיאון רייט. עבדנו עם אינדיגו JLD ירוק + בריאות ו קיימברידג' שבע כדי לעזור לנו לעשות קצת ניתוח. וזה היה מדהים לפתוח את התהליך שבו צוות האוצרים שלנו וצוות העיצוב והייצור שלנו היו בעצם דוא"ל לכל הפריטים שקנינו או הוספנו לתערוכה הזו, ונקבל מספר פחמן לכל דבר. בסופו של דבר זה היה בסביבות 1.8 טון של פחמן שהשתמשנו בו ד.תערוכת עצים. אני יודע שהגוגנהיים עשה מחקר דומה - וכל זה בא מה גלריה מדריך מחשבון אקלים. הגוגנהיים היה 10 טון של פחמן עבור תערוכה מקומית. ואז הייתה עוד גלריה בלונדון, וזה היה 100 טון של פחמן כי חלקם עפו יצירות אמנות ונוסעו בדרך האוויר. כקולקטיב, רק התחלנו לחשוב איך להפחית את טביעת הרגל הפחמנית שלנו. מנהל הייצור שלנו, למשל, היה מציע להדפיס בבית כדי שלא נצטרך להשתמש במכונית כדי להסיע הדפסות. שימוש בפחות חומרים רעילים. ציור ידני של קירות התערוכה. ולכן, זה ממש נוטה כולנו, עם הבסיס המשותף הזה של הרצון להפחית את טביעת הרגל הפחמנית שלנו, של הרצון להסיט את הפסולת מהמזבלה, שכולנו מתחילים להסתכל על דברים אחרת ובאמת לחשוף את העובדה שמדובר בשינוי תרבותי. למוזיאונים ולבתי ספר לאמנות ועיצוב יש הזדמנות לעזור לשנות את התרבות הזו. ואני חושב את זה דפרויקט .Tree הוא דוגמה מוצקה מאוד לאופן שבו הסתכלנו מחדש על כל נקודת מגע בתוך המערכת. ועבודה עם אמנים, מעצבים בקצה האחורי, יצירתיים, אנשים בעלי תודעה הומניטרית בהקשר המוזיאון הזה - אנחנו רוצים להיות מסוגלים לחלוק את העבודה הזו עם הקהילה הגדולה יותר.
איאן למברט:
הדבר השני שיש להדגיש הוא שהפרויקט לא הסתיים. אנחנו חושבים באופן פעיל על מה לעשות הלאה. אחד הדברים הקריטיים הוא שאנחנו צריכים מימון כדי להתקדם. הוצאנו די הרבה כסף על הפרויקט הזה, למרות שזה בהחלט היה שווה את זה. קיבלנו סכום קטן של מימון ממועצת האמנויות והתרבות של מישיגן. עכשיו אנחנו צריכים לחשוב על ללכת אחרי מימון משמעותי. יש כספי מענקים בחוץ שאנחנו יכולים להגיש בקשה אליהם, ואני חושב שיש לנו בסיס כל כך חזק להתקדם הלאה. זה עשוי לעזור לנו אם רק תודיע לאנשים שאנחנו בוחנים כעת הזדמנויות, ושוקלים את השלב השני ואיך זה נראה.
ערכת כלי אקלים:
אני מעריך את כל הזמן והאנרגיות שלך על שיתוף הסיפור היפה הזה, ואני מאוד נרגש לחלוק את היצירה הזו עם קהילת ערכת כלי האקלים שלנו.
כתיבת תגובה